人体解剖与速写 创作动漫的利器PDF电子书下载

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为什么要推荐速写练习而不是索描练习呢？ 2

希望大家了解的人体解剖图 8

体态动作的肢体语言 10

学习前后的对照，你的速写水平有没有提高？ 12

动漫人物造型中的速写线条 14

第一章 想要提升自身的绘画能力，首先要抛弃固有的环习惯 21

改变你的观察法 21

参照照片或临摹范本的危害性 23

怎样才能提高人体速写的水平 24

要点1 脑海中的印象 24

要点2 记住和观察人体构造 24

要点3 观察人体结构，了解规律 25

要点4 本书中的插画模式 29

要点5 画好速写的几个重要因素 31

要点6 每条线都有它的使命 32

要点7 记住人体结构 35

改善你的观察法 36

要点1 人体轴线——由身体承受的重力形成 36

要点2 重心·体重——紧张感（肌肉重量带来的人体负重感） 45

观察与记忆是提高绘画能力的捷径 48

要点1 按照程序学习 48

要点2 早日理解人体构造，快速掌握绘画技能 49

要点3 懂得规律、绘画将变得十分简单 50

要点4 不断反复地仔细观察和认真绘画，才能画好速写 51

第二章 通过实践！懂得区分不同线条的效果 54

笔下的线条行云流水 54

准确把握人体动态 55

必须牢记在心的重点 58

步骤1 不要盲目地画人体，而是要将神韵带入其中 59

步骤2 首先从表现人体构造的曲线开始练习 59

步骤3 速写的所有线条都必须有连贯性 60

步骤4 抛开物体的轮廓线，关注物体空间位置的存在感 61

步骤5 坚持不懈、毫不气馁的作风是提高自己绘画能力的保证 61

为了空间感差的学员们 62

建议：扎满钢筋的画法，表现人体立体感的画面效果 62

表现空间感、景深感，三维空间是不可缺少的！ 63

我们从何处开始画起？ 64

1 线的多样性组合运用 64

2 人体轴线的表现 66

3 动作的态势 68

4 动态表现、运动轨迹 71

5 肌肉紧张感的表现（肌肉重量给人体带来的负重感） 72

6 人体体积感 73

7 柔韧性、可塑性（动作的多方向性） 74

8 力点位置 76

运动轨迹的应用 77

静态人体的画法 77

第三章 正确理解人体结构 80

懂得抓住人体特征、区分身体各部位的不同 80

人体骨骼分类 81

1．颅骨 81

2．上肢 82

3．躯干 94

胸腔 95

脊柱与骨盆 99

躯干 103

颈部 106

4．下肢 107

髂骨与大腿骨 108

臀部 115

小腿部 117

足骨 120

第四章 人体是由多个部件构成的——把握技巧的理论 122

人体结构图 122

运用解剖学知识画的人体结构插画 126

颅骨的形状 127

眼睛 128

鼻子 130

嘴唇 131

脸部的阴影 132

头部与锁骨 134

手腕与手部 135

腿与足部 136

胸部 138

腹肌 140

臀部 140

第五章 速写的实践·练习 142

捕捉动态 142

动作态势 144

空间位置的观察法 145

力量之发源点 145

突出表现画面的主要部分 146

大胆的构图 147

受力与力的传递 148

动作幅度的表现 150

成功画好动作的秘诀 152

空间感的表现 153

从最引人注目的部分画起 154

第六章 从真人模特到个性角色的创作 156

速写练习 156

速写衣服褶皱 160

不同角度的构图 162

让角色动起来 165

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